专业的网络影视
媒体大数据平台

专访丨张萌:要做制片人的女演员,绝不轻易妥协

文 │清歌

编辑 │阿Po

“我怎么会和昊哥有感情戏呢?咱们是真的哥们儿,什么女主角啊?”

苏难,南派三叔原著改编的超级网剧《沙海》里,开播至今戏份较多的女性角色,被默认是女主角。这个角色在原著中的出场较迟,存在感没有那么多的先入为主。

对于演绎她的演员张萌来说,第一次出演网剧,对网生观众的许多“操作”方式,她都是满脑子问号,不太明白。

640.webp (36)

原来网剧拍摄这么真实?原来拍IP改编戏的风险这么大?原来观众会直接在弹幕评论大开diss的?

打开新世界的大门。

这是张萌拍完《沙海》收获感想的主题。一方面,她接触了最接近网生观众的题材;一方面,参与了不以酬劳论目标、只看拍摄质量是否优质的制作方式;另一方面,也见识了躁动不安的网络观众众生态。

《沙海》里的苏难,美貌出众又攻气十足,英姿飒飒不矫情,这点是张萌与之相似的。

就连网友都表示,观看《沙海》的时候,被满屏无来由的、对苏难及其演员恶意的弹幕惊到,张萌却是没有太多的玻璃心,“嗨,这倒没什么,我就是觉得挺奇怪的,不太懂是为个啥。”

640.webp (37)

因为有大剧在播,张萌的采访工作也排得满满当当,和小骨朵的见面,是在她将上一场采访的记者送出门口的时候,虽然比荧幕里的苏难更显女性风姿,但礼数周到、得体大方,干练沉稳的感觉还是完全和印象里的那个她重合了。

这个夏天,荧幕里是深宫怨斗、校园奇情、沙漠探险……女性的角色以多元化方式鲜活地展现在观众们的眼前,每一个女人都在用不同方式彰显自己的生命力。苏难是其中一种,威严镇定,不失风情。

张萌,她和苏难很像,却又截然不同。

640.webp (45)

“《沙海》让我大开眼界”

张萌有多喜欢苏难这个角色?

喜欢到,为了不错失苏难,她愿意给剧组一份空白的合同,随便对方“填空”。《沙海》的片酬,其实只是她上一部戏的三折。

“她是我很少涉及到的角色类型。”时至今日,提起苏难张萌的语气中依然带着兴奋,“比较有自己的态度,很神秘很不一样,在她身上我可以发挥很多想象力。”

确实,苏难是个很酷炫的女主角,扎着利落的马尾辫,一身黑色劲装,外搭大红色的皮夹克,看似“冰山美人”又不失性感。

在苏难身上找不到任何流行的玛丽苏、傻白甜元素,张萌将她身上的强悍精干演绎得淋漓尽致,表面看起来冷冷的,却很有担当,遇到危险和困难时不仅不需要保护,反而能够为队友提供强有力的援助。

640.webp (38)

和苏难同样“义字当先”的性格让张萌感受到了内心的共鸣,加上对于导演和出品方的认可和信任,她欣然拿下了这个角色,而新世界的大门也在她面前徐徐打开。

这是张萌出道多年以来第一次参与网剧拍摄,也可以说是拍摄条件最为艰苦的一次,对于这部戏她用了“农村偶像剧”这个词来高度概括。

“就连骆驼都中暑了,拍着拍着,忽然就跪了,哈哈。”现在听来有多打趣,当时就有多么的苦中作乐,“下了车要徒步走几公里,到最里面的沙漠寻找没有脚印的地方才能拍。这个戏我们都说不用补妆,就是农村戏。”

这次大概也是她被“黑”得最惨的一回,原著粉质疑她的戏份被增加太多,演技受到恶意指责,甚至有些网友公开指摘她“带资进组”,铺天盖地的负面言论让张萌一时觉得有些不知所措。

640.webp (39)

“我觉得网剧挺好的,有更多的可能性,相对来讲多元化一些,内容更加丰富。从演员的角度出发,我把给我的剧本演好就完了,之前不知道还有原著粉这回事。”

对于“带资进组”的传言,张萌的笑容中更显无奈,直截了当予以否认,“人家这么好的戏不可能让我带资进组。”如果带资进组了还不给自己在片头打上个出品人之类的名头,未免也太亏,不然“带资”是图什么?

网友的思维大抵都是女性带资进组,希望得到更出众的戏份、以及与帅气男演员更多接触的机会,女性演员都是只配“倒贴”的角色?

比起针对某一位演员来diss,这种来自大众的、对所有女性的天然恶意可能更让人无奈与绝望。

好在见识了这一套“360°抹黑”的套路之后,张萌没有绝望,只是感觉“《沙海》让我大开眼界”,但对于自己当初的选择,她的态度始终是“我没经验,但我也不后悔”。

相对于网络上的纷纷扰扰,张萌更看重的是自己接拍《沙海》时的收获,除了有机会饰演苏难这个不同寻常的角色,她也会站在自己的新身份——制片人的角度,去观察、学习整个剧组的制作流程。

640.webp (40)

“当时我们是做了分镜头的,就像美国大片一样。”张萌回忆起当时的工作场景,颇带几分自豪,“导演和我们对每一场戏怎么做都非常认真,提前开会、研究,包括对剧本,在这个过程中我觉得真的学到挺多。”

640.webp (45)

“有意地不去重复自己”

随着《沙海》的不断更新,弹幕里质疑张萌演技的声音逐渐少了,越来越多的观众开始注意到苏难这个人物的魅力和内在深度。

能将如此神秘莫测又矛盾纠结的角色诠释到位,这和张萌十几年来积累的表演经验和努力付出分不开。演员这条路并不好走,而当年的张萌怀着对表演的满腔热情,放弃了太多可能性,主动选择迎难而上。

640.webp (41)

她从三岁开始学习钢琴,中学就读于天津音乐学院附中,高二去澳大利亚留学,大学学习服装设计,毕业后选择回国发展,2004年拿到环球小姐中国区总决赛冠军。

而最终她的选择是当演员,理由非常简单,“刚好有人要找我演戏,而我一直都挺喜欢。”

“我对红不红真的没有那么高的欲望,”谈到当年经纪人说演古装偶像剧红得最快,张萌无所谓地笑了笑,对自己的想法十分坚定,“我特别跟着感觉走,确实会有意地不去重复自己。” 

所以这些年,张萌几乎演遍了各种类型的角色,既有《武十郎》中娇生惯养的雷小雨、《秦时明月》中温婉大气的丽姬、《幻城》中秉性善良的艳炟,也有《情定三生》中敢爱敢恨的沈凌雪、《离婚律师》中心高气傲的焦艳艳、《周末父母》中的“辣妈”茱迪。

640.webp (42)

即使明知某个角色不讨喜,她也会毫无包袱地去尝试,因为“角色都有多面性,就看你抓到的是哪一面”。

“演好人,一定要演他身上的小缺点,这个人物才有意思。演坏人就一定要挖掘他身上的优点。”说到自己的专业,张萌现场开展起“小课堂”,“拿到角色之后,要立体地、多维地去解剖她,哪怕我演一个特别坏的人,也要让这个人坏得有内容。”

但是有些时候,将一个角色演绎得太过精细,又会让观众失去了想象的空间,就如同国画一样,在某种程度上讲究的是留白的艺术。对于这一点,张萌同样深谙此道。

“年轻人的想象力更加丰富,他们需要影视作品里为他们留有一些空间,所以不需要交代得太明白,我觉得三叔的戏就是这样的风格。”

640.webp (43)

因此在饰演苏难的时候,张萌始终把握着角色跟观众的某种距离感,不管是她来无影、去无踪的行事风格,还是始终如同隔雾看花的神秘背景,都让观众可以根据自己的理解去进一步丰富这个人物。

多一分则溢,少一分则亏,难的就是“刚刚好”三字,而张萌做得很到位。

640.webp (45)

做剧“一定要创新”

张萌是个不喜欢对世俗低头的人,有人diss她的演技,她就用实力说话,同时自己又在事业和人生的道路上不断前行。

比如,最近她又多了一个新的身份——制片人。这意味着掌握更多的主动权,也要承担更多的责任。

“我的态度就是做事情不到最后一定不能放弃,”张萌挥了挥手,这样总结自己的做事风格,“不要轻易妥协。”尤其在作品品质上,她更是精益求精。

640.webp (44)

所以当团队成员提出一个好的方案,又因为档期、场景等客观因素打算改成后期制作时,身为制片人的张萌反而是那个说“花多少钱都得做”的人,因为她坚信“带着责任感做出来的作品一定能够打动人”。

有了正确的态度,张萌的下一步目标就是“一定要做新的东西,要有创新”,这也是网剧市场逐渐向精品化、品牌化、圈层文化的全新方向发展的必然要求,网剧市场的繁荣给观众提供了前所未有的大量选择,那么观众对剧集质量的要求自然也会随之提高。

比起耀客传媒“老板娘”的身份,她更喜欢把自己定位为耀客传媒旗下张萌Alina工作室的负责人,她也从来没有停下过前进的脚步。除了拍好戏、努力做好项目,她一直在向国内外优秀同行积极学习,比如好莱坞完善的制片流程、影视剧制作经验等等。

而对于作品题材的选择,张萌目前最看重的还是“正能量”,比如“《白发王妃》的价值观就是每个人物的成长,再加上女性对于爱情的坚持到底和忠贞不渝,我觉得这是很正能量、很能打动人心的东西。”

640.webp (46)

与此同时,在美国六大电影公司学习观摩走过一遭的张萌,也在努力把一些适合国内市场情况的海外制作观念引入自己的项目。

“虽然我们说《白发王妃》是大女主戏,但它里面每个人物都有成长。我们这次做的这个戏其实有点像美剧,是以人物来推动整个情节。”

对于做剧的核心理念,张萌最后还是归结到了“创新”这个词上,“做创新剧是耀客本身的企业价值观,就是要做不一样的东西,我不喜欢去简单地重复。”

但同时她也强调“完全拿美剧的东西放到中国,现在也不一定合适,我觉得随着观众的年轻化,我们是可以学习一些比较先进的东西。”

640.webp (47)

背靠耀客传媒作为后盾,顺利从演员过渡到表演和制片兼顾,张萌的事业发展可以说顺风顺水。而提到未来的计划,她笑了笑,心态没有丝毫急躁。

“其实关于制片化流程这方面耀客一直在完善,我做完《白发王妃》,就要做一个自己总结出来的制作手册,包括最好的筹备期是在什么阶段,完成剧本大概需要多长时间,开机之前怎么去敲定演员、导演等,每一次过程就是不断的优化和提高。”

未经允许不得转载:骨朵传媒 » 专访丨张萌:要做制片人的女演员,绝不轻易妥协

分享到:更多 ()