专业的网络影视
媒体大数据平台

很不幸,没有好片,色情狂可能都懒得潜你

昨天,汪海林老师成功霸屏,在没有任何新作品面世的前提下。

这篇刷爆朋友圈的文章,名为《很不幸,电视剧的选片权落在了色情狂的手里》,源自汪老师在上海电视节上的发言,他炮轰了电视剧行业的数据造假、IP热潮等现状,并将电视剧购片人称之为“色情狂”,引发争议无数。

在原文评论下叫好助威的人很多,我们不再一一赘述,骨朵在这里收集了些不同的声音,大家也不妨来个“侧耳倾听”。

 

懒得睁眼(编剧)

乍一看,言语大快人心,细琢磨,毫无意义。他口中的那些色情狂,也就是个别。一个创作者每每总要占领某个言语风口,骇人之语总能博得更多关注!

混淆商品和艺术属性,创作者们自己能力不够,非得怨点啥。虽然我自己也是编剧,实在不敢恭维某些大大们的作品和言论。

 

晕晕(编剧)

对于贵圈正在刷屏的选片权在色情狂手里,只想说两点:

其一,存在即合理,任何现象背后的原因都不会是单一的,比如对鲜肉的追逐体现的是社会审美风尚。不看高颜值鲜肉,难道爱看歪瓜裂枣?制片、导演愿意么?

其二,作品好不好真的跟票房、收视率、播放量等数据指标无关么?没有观众的认可,任何作品都是孤芳自赏,任何大师、艺术家都只能是自封的大师和艺术家。立论的基点应该是我们不能唯数据论,而非一棍子打死数据。

 

L师傅(编剧、制片人)

影视作品首先得区分是商业片还是艺术片。

如果是商业片,商品属性很重要。而且导摄美,服化道,再加灯光、演员,后期剪辑,音乐等的综合才能组成完整影视作品。

虽然我是编剧,但知道在一部完整影视作品中编剧不可能是唯一,不能作为评判标准。有的人就喜欢看美女帅哥,证明商品属性中的一项已经赢了。

要拿剧作说事,上戏文系说就可以了。再说谁也不能说呈现出的画面台词就是剧本的初衷,而且很多艺术片的剧作也是一坨翔。

 

于正(编剧,制片人)

我不喜欢听人抱怨、喊口号、责备,因为那没什么用,时代总是在前进的,只有你快步追上,不可能要它停下来等你。

唯一赢得市场的机会就是努力跟上时代的步伐,拿出市场观众喜欢的东西出来,而不是怨天尤人!

葡萄太酸不吃,比起这些即将腐烂的垂死挣扎,我宁可听那些啥也不懂的,凭一腔热血就往影视圈冲的“外行”,至少还“燃”,有机会!

金姐(影视行业从业者)

虽然都着急愤慨,但真别那么说话。嘴上便宜,徒增戾气,无补有害。且不说逻辑和认知,只论报警和病人的说法,如果不是博掌声的表演,那就是编剧的想象习惯,该用在更需要的地方。

大家都鼓掌,大家都再想想吧。我觉得不妥当。

小新(某传媒行业证券分析师)

1.既然不认同这样的趋势,为何自己还要申报穿越和宫斗题材?

2.趋势是得到市场证明的,不是领导人造的,看去年破2的电视剧,基本都是年轻题材。

【注:去年破2的电视剧包括《神犬小七》《锦绣缘华丽冒险》《活色生香》《武媚娘传奇》《妻子的谎言》《花千骨》《偏偏喜欢你》《美丽的秘密》《冰与火的青春》《特警力量》《家和万事兴之兄弟姐妹》《旋风少女》《伪装者》《锋刃》等】

3.我觉得他的好在对制度和一些官僚的质疑,但行业趋势和逻辑,就当博博眼球了。

梅子(影视策划)

小时候看现场演出,就属滑稽戏小丑表演人声鼎沸,掌声雷动。这一幕对我印象极为深刻。觉得,哪怕寂寂无闻,也不要做小丑。因为掌声有时候不意味着鼓励,而是乐见他人出丑的人性恶意。

小时候父母还不许我去任何因吵闹与打架而热闹的场所。

小朱(网络大电影从业者)

本想推动这个行业现状的,没想到被行业所抛弃了,所以就觉得这个时代是变态的是不正确的。他们从来没有想过到底是社会不好还是自己做的不好。

 

大C(电视台从业人员)

片面至极。他确实蛮有怪才,但太片面了。他只想着编剧的痛苦,投资者、演员、媒体、媒体从业人员何尝又不是呢?所以我说他片面。

与其骂这骂那不如好好写自己的作品。他最近的一个作品就是《楚汉传奇》嘛,典型的购剧者喜欢、观众不喜欢的剧,但是在那之后这类剧就此绝迹……

 

Bridgette(记者)

枪炮对错了人!小鲜肉、90后、颜值都没有错,中国的问题在于严肃题材的内容管制太严格。

《绝命毒师》、《纸牌屋》、《犯罪心理》在中国连立项都没戏。因为严肃题材缺位,青春剧才“显得”一统江湖。

我觉得:影视乱象不在于尽情娱乐,而在于厚重题材的创作路径几乎被彻底堵死。

 

匿名

“每个被时代抛弃的人都容易变得歇斯底里看着又义正严辞。”

就在刚刚,骨朵的室友轻描淡写地说了一句:“没有好作品,色情狂可能都懒得睡你……”

粗俗,真粗俗!但,竟无法反驳呢╮(╯_╰)╭

 

演讲原文

汪海林:很不幸,电视剧的选片权落在了色情狂的手里

现在影视行业,被假数据包围着。明年315晚会我提前给他们报个名。票房是假的,收视率是假的,粉丝是假的,不是说全是假的,个别的还是真的,比如说我的粉丝,是真的,我微博有个粉丝群,有18个人,据我长期观察,他们都是真的人。

1、宣传阵地怎能让色情狂掌管

市场的趣味是伪造的,他们伪造了一个市场,伪造了观众的口味。造假者,包括原来卖盗版书盗版碟的,现在都开始买卖IP了。电线杆刷小广告的,现在搞电影营销了。造假者实现了大联合。一部戏,资本平台、数据平台、播出平台整合好,不红也得红,没红可以装作红了。

有些剧,买来的数据拿了第一第二,我们圈内人都知道,谁不知道谁啊,别嘚瑟,买个收视率第一嘚瑟什么。你们不就是一群造假的抱团了嘛。《茶馆》里小刘麻子说:“可算赶上这好时候了!我要搞个大托拉斯,把北京的明娼、暗娼、吉普女郎通通给包圆了,我说老爷子,您就瞧好吧您哪!”

我有位朋友的孩子上小学,最近得了嗜睡症,如果不叫他,可以睡一白天,家人很担心,持续多日后,怀疑他脑垂体出了问题,并判断也许与肥胖有关,后来索性带他去医院做全身检查,检查结果是一切正常,医生建议戴上仪器检测脑电波,被孩子拒绝了。家长忧心忡忡,大家都开始帮他们想办法。有天我打电话给家长商量怎么办,家长说我正在暴打孩子呢。因为真相只有一个:孩子夜里偷偷玩游戏的事终于被发现了!

我们影视行业现在的问题,不是脑垂体的问题,不是肥胖的问题,就是有人偷偷在玩自己的游戏!我们现在的困境是,我们发现了,却没法暴打他们!

现在流行烧脑剧,我一直以为是专门拍给脑子烧坏了的人看的剧。我看了一两部,更确定了我的看法。

业余人士全面控制了影视行业,编剧界甚至开始谈“人设”,CP,还有什么“痛点”,剧作法里都有,就是不叫这些可笑的名字而已。

新媒体应该产生新的内容,产生技术革命,内容革命。cosplay是年轻人通过服装化妆扮上了,我起初很激动,我想下面就该是街头戏剧了,但是没有,他们也就扮上而已。新媒体做的影视内容,我起初很期待,希望有新的内容,现在发现他们就是八十年代的电教馆和县城录像厅里的录像带。是比我们所诟病的、一切满身毛病的国产影视剧更值得诟病的垃圾作品。

说是市场决定的,别胡扯了,电视剧就是一些购片人决定的!尤其是前几名卫视的购片人,决定了全国人民看什么剧。什么小鲜肉,下流!演员不讲演技,就拍脸,全世界没有我们这么奇葩的。这些妇女,就买小鲜肉的剧。色情狂!党的文艺阵地怎么就落到了一群色情狂手里了?臭不要脸的。星文比较注意媒体导向,我以前的演讲,很多都删节了,是洁本,跟《金瓶梅》一样,分洁本和全本。今天我打算自己取个名字《党的宣传阵地怎能让色情狂掌管》。有大卫视提出,非IP剧不买,公共资源是这么用的吗?谁给你的权力?色情狂现在太嚣张了。

2、电视台追90后是自戕

电视剧管理一定要政务公开,有些戏我去报,为什么就不批?我报过几次,还没有穿越的时候,总局有规定不许时空穿梭,说你这个“时空穿梭”了。后来出了很多穿越剧。宫斗,我报过几部,都被毙了,说有宫斗,就不给立项。但是后来看到很多宫斗戏。我就想问,这些剧是怎么立项的?怎么过审的?再后来,我看见有位管电视剧的处级干部李宁被判刑了,就是在立项、审查中帮助制作公司,我这才知道,原来要送钱!是不是只有一个李宁?所以,政务公开这件事,在国务院的再三督促下,我看广电总局也说要搞政务公开了,希望把流程公开化,对政策的解释,由政策法规司统一解释,不应该由主管的官员进行私下的个别的解释!不应该在吃请中进行政策解释,尤其避免针对某些个别公司、个别制作人的政策解释!

播出平台方面,责任巨大,电视剧这样的乱象,播出平台不仅仅是要负主要责任,应该是承担主要罪责!罪孽深重!大家看看反腐,抓了多少电视台的购片人!这是行业性的腐败!我不说触犯刑律的那些事,毕竟检察院在管,也确实抓人了。从社会责任来看,我们的电视台,尤其前几名的几大卫视,不及格!

以前《非诚勿扰》那节目,黄纪苏老师说,是一群男女流氓,对社会道德的堕落起了推波助澜的作用。那就是价值观的传播,后来节目也试图做一点正能量的价值传播,没有用,十条正能量不如一条负能量,现代传播学的规律就是这样,好事不出门坏事传千里。韩国金秀贤,来南京,出动2000武警给他护驾,他算个什么东西啊!韩国歌手黄致列在韩国的电视节目里曝光,中国请他的片酬,是韩国的100倍,谁给的钱啊?我们国营电视台,这样追星、媚星,起了非常恶劣的示范作用!

前不久我们一帮编剧去湘西采风,苗寨里面,挂着《爸爸去哪儿》的图片,村里到处有标示牌什么王宝强住的,刘烨住的房间,刘烨那是我们师弟了,我们同行就有几位中戏的老师,很不高兴,尤其了解到房主的情况,向当地旅游局领导指出,我们了解到房主快九十岁了,是个抗美援朝的老英雄,在他面前,这些明星算什么?你们自己不去宣传自己的英雄,去宣传个韩国真人秀节目,靠它来带动旅游,荒唐!商业化我们都理解,但不是这么搞的。

我们的纸媒,当年互联网兴起,纸媒争相把自己的稿件免费交给网站使用,以扩大影响力,这是纸媒的生命线,互联网当时只有平台没有内容,你免费把内容给互联网,你这不是自杀吗?现在纸媒完蛋了,你不完蛋谁完蛋?但是我们看,美国的《纽约时报》就尝试收费模式,财报上开始扭亏为盈了,因为做内容还是传统纸媒厉害嘛。

我们的电视台,本来就面临互联网尤其移动客户端的挑战,不去强化自己仅有的客厅优势,反而跟着去追IP,这不是自寻死路这是什么?电商蓬勃发展后,让人足不出户可以买到东西,传统的零售业被冲击,逛街的人少了,宅在家里的时间大大增加了,电视台不去抓住这个机遇,将观众锁在客厅,让人民群众待在客厅,这是个关系到社会稳定国家稳定的大事!人民群众晚上都不在客厅待着,大晚上出去转悠,保不齐顺道就去洗头房了,破坏稳定,电视台是有责任的。

电视台你也去追90后观众,90后是用移动客户端看剧的!他们就算宅男宅女,也基本不看电视。全世界电视观众的主体都是50后60后70后80后,没有哪个国家只针对90后观众搞电视剧的!50后是2亿多人,60后是3亿多人,70后是两亿多人,80后、90后都是一亿人,电视剧为人口最少的90后服务,你们不是总搞大数据吗?数学小学毕业了吗?说消费力,90后比80后强?90后买得起房吗?买房的不都是70后?买奔驰、宾利的不都是70后80后?人数偏少,消费力偏低,为什么电视剧追90后?

什么电影院里平均年龄21岁,我绝对不信。网文阅读的主体,游戏的主体确实是90后,电视剧绝对不是。互联网企业,BAT炒作IP,是针对90后的,这是精准的,但是电视台猪油蒙心地跟进,不知道你们是为什么。

跪舔90后,那是互联网企业的战略目标,电视台你跟着出钱出力出平台,最后的结果是被人搞死,见过缺心眼的没见过这么缺心眼的。现在有些剧,说自己成功,以90后喜欢标榜自己。电视剧就是电视剧,不分几零后电视剧,只分好剧和烂剧。王力扶说:服务于特定人群,一点儿也不值得炫耀,太监服务于特定人群,有什么可牛逼的啊?

说起服务90后,我做过一个戏,《一起来看流星雨》,《一起再看流星雨》,要不是我太太拦着我,我还会拍《一起还看流星雨》,你们现在哪部剧在90后的影响力超过“流星雨”了?收视率超过了吗?我做的时候,你们谁关注过90后?在90后这么大影响,牛逼吗?我告诉你们,一点儿都不牛逼。当然,我也不觉得那有什么丢人的。因为那不是奔伟大的作品去的。

3、还能不能认真地讨论剧作?

90后喜欢算个什么标准?可笑。它不在专业评判的体系里面。一部剧而已,你可以针对特定的人群,这没问题,但是电视台你是公共平台,你不是收费的个性化平台,不是专门针对某个年龄层的平台。

最近一些剧,收视率高的,首先有造假问题。退一步说,数据是真的,高又怎么样,代表你是好剧吗?剧作法上不及格。

我们编剧行业是这样,当年我写过电影《说好不分手》,在海南开会,上海的编剧李云良,写过《儿女情长》的,见到我就说:你那个剧本有问题,找时间我要跟你探讨一下。去年,我在西安开会,《少女哪吒》的导演和编剧找我,因为我在微博上说这部电影剧作不错,拍得不行,导演要跟我交流。我们这个行业就是这样,好就是好,不好就是不好,作品好不好跟你票房多少跟你收视率多少没关系。一部现在很红的剧,我看了看,全是聊天,没有戏,不会写戏!聊天聊得也没意思,你去北京胡同里小酒馆坐一下,是个人聊的就比你强。这种戏收视率高,高它也是烂戏啊。

影视剧的所谓网感,是个什么东西。互联网+搞足球可以用网感来挑选球员打中超,各队都找小鲜肉球员,会不会踢球无所谓,是小鲜肉就行。原来的球员又贵、脾气又不好,会踢,你们世界杯也出不了线啊,反正中超我们自己玩,数据可以刷,就说每场球观看人数有20亿……点击量。这样,我们就可以打造出全球最傻逼的足球联赛了。

分析了一下网络大电影,有《港囧》就拍《巷囧》,《道士上山》、《吹灯笔记》等,找到窍门以后,我决定在《权力的游戏》播出期间拍摄《游戏的权力》,写捍卫青少年玩游戏的权力的故事,前面我说的小朋友玩游戏的故事,有了刘毅童鞋的《战狼》,我们准备拍《战色狼》!

我们今天被韩剧打成这样,文化主管部门没有责任吗?电视台播出平台没有责任吗?我们要认认真真地做好国产剧,做好文化输出。我们创作者确实也要提高自己的水平,尤其在主管部门不作为瞎作为,播出平台没有廉耻的情况下我们要排除干扰,做好自己的创作,在我们自己人的围剿、破坏、使绊子的情况下踉踉跄跄地前行。

一批评就总有人说抢饭碗,这是什么认识水平。认识的边界是由客观条件的限制而形成的,人类大多采用十进位制,因为人是十个手指头,原始人的想象力很难超出十个手指头。但我们已经有了算盘,有了计算机,手指头就不该成为我们的限制,因为,我们的征程可以是星辰大海。

未经允许不得转载:骨朵传媒 » 很不幸,没有好片,色情狂可能都懒得潜你

分享到:更多 ()

评论 抢沙发

评论前必须登录!